© Irving Penn - The Bath / Cortesía de Galerie Thaddaeus Ropac
17 de octubre de 2023 • Escrito por Lucie Guillet
Conocido por sus fotografías de moda, retratos y naturalezas muertas, Irving Penn revela una nueva faceta de su arte con su serie fotográfica The Bath. La galería Thaddaeus Ropac le acoge del 23 de septiembre de 2023 al 30 de noviembre de 2023.
Irving Penn, fotógrafo icónico, aún esconde partes de su trabajo. Es cierto que cuando se menciona su nombre me vienen a la mente fotografías famosas –como un retrato de Dalí o fotos de modelos, entre ellas su esposa, Lisa Fonssagrives, vestida en las mayores casas de lujo en la portada de Vogue–, pero Irving El arte de Penn parece no tener límites. Fue durante una exposición en la galería Thaddaeus Ropac que descubrimos una nueva faceta del difunto artista. Una serie de fotografías mucho menos conocidas que, sin embargo, causaron controversia en una época en rápida evolución en la que la juventud desenfrenada se enfrentaba a la sociedad de los años 60.
En tiempos de plena libertad
El hombre fue a San Francisco a fines de la década de 1960, cuando la ciudad era el centro neurálgico de la nueva cultura estadounidense, que defendía el amor, la comunidad, el altruismo y el misticismo. Era el “verano del amor” de 1967, cerca del Golden Gate, allí se reunían jóvenes de todo el país, atraídos por esta contracultura. Fascinado por esta nueva ola de pensamientos, Irving Penn viajó allí para producir una serie de retratos documentales para la revista Look. Su objetivo: “mirar los rostros de estos nuevos residentes de San Francisco a través de una cámara en un estudio a la luz del día, sobre un fondo sencillo, alejado de sus propias circunstancias cotidianas”. Fue durante esta estancia en el Área de la Bahía cuando Irving Penn acabó centrándose en la revolucionaria obra de la coreógrafa estadounidense Anna Halprin. Fruto de una colaboración con el Dancers’ Workshop de San Francisco, catorce imágenes componen esta serie: The Bath, epónimo de la coreografía de Anna Halprin. Irving Penn fotografió a los seis bailarines realizando el baile en tiempo real. Cuerpos desnudos y poses sensuales componen las fotografías, que a veces parecen recordar en sus estructuras ciertas pinturas del Renacimiento.
Una colaboración entre dos artistas que realmente nunca se conocieron. Por admiración por el trabajo de Anna Halprin, al fotógrafo se le negó la publicación del proyecto hasta los años 1990. La América puritana no estaba preparada para acoger estas fotografías de desnudos que abogaban por la libertad y el vanguardismo. Para Marcus Rothe, responsable de la exposición, "aunque mucho menos conocida, sigue siendo una obra en la tradición del artista: fondos neutros en lienzo, luz natural, trabajo de estudio" que convierte al hombre en una referencia del género. Esta exposición es una excelente manera de descubrir una nueva parte del trabajo de Irving Penn hasta el 30 de noviembre de 2023.
https://fisheyemagazine.fr/article/irving-penn-quand-le-nu-fait-face-a-la-censure/
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